この作品のコアな部分は「ボート部の女子高生たちの成長物語」。

二宮は同じ目標に向かう仲間でありつつも、唯一の男子部員かつボート経験者で、彼女たちにボートの基礎を教える立場でもある。

少し俯瞰した存在として、彼女たちがゴールを目指す姿を楽しく見させてもらったような感覚でした。

青春時代に異性に囲まれて部活をするなんて、変に意識したり圧倒されたりしちゃいそうじゃないですか。

でも、二宮にはそういう空気が一切ないんですよ。彼が自然体でそこに存在するからこそ、主人公たちはボートに夢中になれているのかもしれないなと。

そういう空気感を意識して演じました。

声優として食えるようになるまで、新聞奨学生として専門学校に通いながらアルバイトを掛け持ちした時期もあります。

大変だったけれど、声優の仕事が本当に自分に向いているのか、成功できるかなんて、誰にも分からない。

だからまずは全力でやってみて、自分の目で見てできるかを判断したかったんです。

人からどう言われようと、苦しいことがあろうと、自分が納得するまでやってみて判断する。それが僕の気質でもあるし、生き方でもあります。

当時を振り返って、自分でも「よく頑張ったな」って思いますよ。圧倒的に努力や苦労をしたから、今の自分があるという自負はあります。

ゲームの世界では、主人公の周りに戦士や魔法使いがいて、それぞれの役まわりがあって物語が進行していきますよね。

それと同じで、人間にも割り当てられた役割や、その人に向いているポジションが存在すると思うんです。

その中で僕はきっと、勇者にはなれないけれど、自分にしかできない役まわりはあるはずだと思って。

それを探しながら、周りに求めてもらえることを見つけていく。そんな自分を俯瞰した考え方は、比較的得意だったと思います。

一流のレストランに例えるなら、そのお店だけの味やスタイル、雰囲気など、何か一つでも個性やこだわりを感じると、人はまた足を運びたくなるじゃないですか。

それはどの仕事でも同じことが言えると思います。

その人なりのこだわりや信念を持って、自分にしかできないアプローチを追求していく。それができるのがプロであり、一流と呼ばれる人なんじゃないかな。

チームで一つの作品を作る現場であれば、いろいろな人の価値観やこだわりを擦り合わせたり、歩み寄ったりするのが大事ですよね。ゴールは良いものづくりをすることですから。

自分が本当に良い、価値があると信じるものは何か。世の中に届けたいものは何か。

信念を持たずに世間の評価や期待に寄り添い続けてしまったら、誰のために仕事をしているか分かりません。

それに、自分が本当に良いと思ったものじゃなければ、誰の心にも響かないと思っています。

目に見えない、数値で表せない評価みたいな部分が圧倒的に多いと感じていて。役に対するアプローチの仕方も十人十色だし、正解が存在しないからこそ難しい。

そして当たり前ですが、世間に求めてもらえなければ自分の仕事はない。そういう意味では、僕は常に逆境の最中にいる。そう思っています。

子供の頃から大好きだった漫画やアニメという世界に関われる、この仕事が好きなんです。

仕事である以前に、自分が情熱を傾けられる対象だから、たとえ思い通りの成果が出なくても腐らずに続けられるのだと思っています。

自分が生きていく上での楽しみは、明確な目標に向かって自分なりにアプローチしていくプロセスにあると思います。

仕事をしていれば当然つらいこともたくさんあるけど、そんなしんどさすらもやりがいに感じているというか。

難しすぎる仕事だからこそ、飽きずにここまで続けられたのかもしれません。

一生懸命仕事に取り組むことはすばらしいと思うし、僕もそうあるべきだとは思うんです。でも、そうしているうちに「仕事＝人生」になってしまう人も多いんじゃないかなって。

僕たちは幸せになるために生きていて、働くわけですよね。なのに、仕事に命を燃やすあまり、本質的な意味や目的を見失ってしまったら本末転倒です。

だから趣味や生活を充実させて、仕事との健全な距離感を保つこと。どうしてもつらければ、仕事から離れる時間を持つこと。

そうやって自分をケアすることが、長く働き続けるために僕が大切にしていることです。